Ensemble de 6 assiettes plates en porcelaine d’os réalisées par Richard Ginori, Italie. Les assiettes entièrement blanches sont réalisées dans un style moderne minimaliste et organique, avec un bord extérieur en forme de triangle aux angles adoucis ; l’interaction entre la forme triangulaire extérieure et le cercle intérieur inscrit crée un mouvement et un intérêt visuel. Les surfaces brillantes et réfléchissantes des plaques donnent de la profondeur et une texture riche à des pièces par ailleurs minimales.Les assiettes sont signées sur le fond « Richard Ginori 1735 Bone China Antares » avec la marque de la couronne en noir et 22438 en blanc. La marque date de la seconde moitié du 20e siècle.
- Créateur: Richard Ginori (Artiste)
- Dimensions: Hauteur : 1,91 cm (0,75 po)Diamètre : 27,44 cm (10,8 po)
- Style: Organique (Dans le style de)
- Matériaux et techniques: Porcelaine
- Période: Fin du XXe siècle
- Date de fabrication: 1970s
- État: Bon étatUsure conforme à l’âge et à l’utilisation.
- Adresse du vendeur: Clifton Springs, NY
- Numéro de référence: 1stDibs : LU4421139949512
Tout parcourir Richard Ginori
Richard Ginori
L’élégance frappante et le savoir-faire associé à la porcelaine vintage Richard Ginori et à la céramique sont les marques de l’héritage profond de l’éminent fabricant italien. Depuis près de 300 ans, la société a établi un héritage de design durable – ses exquises pièces de service faites à la main, services à thé, vaisselle, vases et bien d’autres sont convoitées dans le monde entier.
La longue histoire de Richard Ginori remonte au village de Doccia, en Italie, où le marquis Carlo Ginori a ouvert la manufacture de porcelaine de Doccia en 1735. L’usine employait des peintres et des modeleurs viennois talentueux, et bien qu’il ait fallu du temps à Carlo pour perfectionner ses modèles et ses moules, l’entreprise a fini par être connue pour sa porcelaine blanche impeccable, inspirée par l’amour de Ginori pour l’or blanc. En 1779, la porcelaine raffinée de l’usine décore des palais et des résidences majestueuses.
En 1896, l’usine s’agrandit et fusionne avec la Società Ceramic Richard de Milan. La nouvelle société est baptisée Richard Ginori, et le début du XXe siècle marque une période de renouveau artistique pour le fabricant.
En 1923, l’influent architecte, éditeur et designer de meubles italien Gio Ponti a été nommé directeur artistique de l’entreprise (fonction qu’il a occupée jusqu’en 1933). Il était encore jeune à l’époque, mais le polymathe , aujourd’hui célèbre, n’a pas hésité à innover chez Richard Ginori. Il a introduit un esprit contemporain chez le fabricant et a intégré l’art romain antique et d’autres éléments néoclassiques dans ses conceptions richement ornées d’objets décoratifs et de récipients en céramique. Lors de l’exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes 1925 à Paris – le salon du design qui a fait connaître le style Art Deco – Richard Ginori et son audacieux directeur artistique ont tous deux remporté un Grand Prix.
Dans les décennies qui ont suivi, les offres du célèbre fabricant de porcelaine ont montré une adoption du style Modern-Decor qui avait pris forme dans le design de meubles et les arts décoratifs au cours de milieu du 20e siècle. En 1954, l’entreprise a été rebaptisée Ginori 1735, en référence à son année d’inauguration. Au fil du temps, Richard Ginori s’est associé à de nombreux designers de renom tels que Giovanni Gariboldi, Antonio Piva, Franco Albini et Aldo Rossi. En 2013, Gucci a racheté la marque et l’usine Ginori 1735.
Sur 1stDibs, retrouvez une collection d’objets de service vintage Richard Ginori et d’objets de décoration .
Tout parcourir Roman Erlikh
Roman Erlikh
Roman Erlikh est un menuisier professionnel avec plus de 20 ans d’expérience. Roman Erlikh Studio crée des meubles et des objets d’art contemporains sur mesure et en édition limitée. Ses premières collections de meubles s’inspiraient des styles traditionnels Art déco et Biedermeier, interprétés à travers les exigences d’un style de vie moderne. S’éloignant de la vision purement utilitaire des objets quotidiens, ses collections récentes sont remplies d’un contexte textuel significatif tout en incorporant des techniques traditionnelles et modernes de travail du bois. Roman utilise la fonction pratique comme dénominateur commun pour créer des objets d’art chargés d’émotion, brouillant ainsi la frontière entre art et fonction. Tout en appréciant les possibilités offertes par les matériaux ordinaires, Roman développe de nouveaux vernis composites multicouches et utilise la dorure décorative et le placage de mica pour faire intervenir activement la lumière ambiante, donnant ainsi un aspect supplémentaire à la relation de ses objets avec leur environnement. La décision de travailler dans un format personnalisé est fondée sur des préoccupations environnementales et sur l’opposition à la culture de la production de masse et du pur consumérisme. Le choix des matériaux a été fortement influencé par la durabilité et les préoccupations environnementales. Tous les objets sont fabriqués localement dans l’atelier du Brooklyn Navy Yard. L’élimination des besoins de stockage et de transport pour les meubles produits en série au lieu de créer des objets sur mesure à la demande nous permet de réduire le gaspillage de matériaux et d’énergie.
Reviews
There are no reviews yet.